प्राकृतिक सामग्रियों और शिल्प कौशल के इतिहास ने फिलीपींस के लिए एक जीवंत डिजाइन समुदाय विकसित करने के लिए मंच स्थापित किया। वास्तव में, पिछले चार या पांच वर्षों में, देश फिलीपींस को एशिया के डिजाइन केंद्र के रूप में स्थापित करने के लिए एक एजेंडा का पीछा कर रहा है।
जब हम आईसीएफएफ 2015 में डिजाइन फिलीपींस प्रदर्शनी का दौरा करते थे तो रचनात्मकता निश्चित रूप से प्रदर्शित होती थी। प्रकाश और दीवार सजावट से, टेबल, कुर्सियां और शयनकक्ष फर्नीचर तक, छह फिलिपिनो डिजाइनरों ने भाग लिया जो दिलचस्प और अभिनव टुकड़ों की एक श्रृंखला दिखाते थे। बूथ में काम शामिल था बॉन ऐस, इतो किश, केनेथ कोबैनप्यू, टेडेको होम, ट्रिबो बे लिविंग, तथा विटो सेल्मा.
हमने डिजाइन फिलीपींस से पूछा कि फिलीपींस, और विशेष रूप से इन फिलिपिनो डिजाइनरों को इतना खास बनाता है।
फिलीपींस को हाइलाइट क्यों करें?
फिलीपींस उन उत्पादों के लिए एक गंतव्य है जो उच्च स्तर की कारीगरी की बात करते हैं। डिजाइन फिलीपींस एक डिजाइन आंदोलन है जो फिलिपिनो डिजाइनरों और कारीगरों के वैश्विक स्तर पर प्रतिस्पर्धी और भावुक समुदाय की रचनात्मकता और मौलिकता को पोषित करता है और मनाता है।
क्या अमेरिका फिलीपीन डिजाइनरों के लिए एक बड़ा बाजार है? कौन से देश सबसे बड़े बाजार हैं?
अमेरिका किसी के लिए एक बड़ा बाजार है और उस बाजार में प्रवेश करना निश्चित रूप से दुनिया भर में डिजाइनरों के लिए एक लक्ष्य है। फिलीपींस कोई अपवाद नहीं है! हमारा मानना है कि अमेरिका फिलीपींस से आने वाली उल्लेखनीय शिल्प कौशल और गुणवत्ता की सराहना करने के लिए भी आ रहा है। मुझे लगता है कि देश अविश्वसनीय रचनात्मकता और अभिनव डिजाइनों का पर्याय बन रहा है।
आपने इन छह डिजाइनरों को क्यों चुना?
उनके व्यक्तिगत वर्णन एक निश्चित रूप से फिलीपीन संदर्भ के साथ अनुभवों और निर्णयों से उभरते हैं। फिलीपींस के फर्नीचर-डिजाइन क्षेत्र में उनके करियर को उनके देश का सामाजिक और भौतिक द्वीपसमूह की गहरी भावना के साथ नेविगेट किया गया है। फर्नीचर, दीपक, उपहार और घरों के माध्यम से, छह चुनिंदा प्रदर्शक फिलीपीन डिजाइन घरों के वैश्विक समुदाय में विभिन्न आगमन का प्रतिनिधित्व करते हैं; प्रत्येक आगमन एक विशेष फिलीपीन कहानी है। साथ में, छः प्रदर्शकों ने फिलीपींस की जटिल वास्तविकता और अतीत के भविष्य में एक असमान लेकिन जीवंत गति से चलने वाले समाजों में उपन्यास समस्याओं के लिए सरल डिजाइन समाधानों को शामिल किया।
हमने प्रत्येक डिजाइनर से उनके कुछ सबसे दिलचस्प संग्रहों के पीछे प्रेरणा के बारे में पूछा।
बोन-ऐस
हम प्रकृति से प्रेरणा की तलाश करते हैं। समुद्र की लहरों से पहाड़ों के बनावट तक अनंत संभावनाएं हैं। प्रकृति के रूप में प्रकृति को प्राप्त करने के लिए बहुत सारी अवधारणाएं हैं, "बोंगहानॉय कहते हैं। "यह रंग, आकार और भौतिक माध्यम बनें, उसके पास यह सब है। और दुनिया में सबसे अच्छे उपकरण का उपयोग करके, "मानव हाथ", प्राकृतिक और औद्योगिक सामग्रियों के संयोजन से, किए गए टुकड़े निर्विवाद रूप से कला का एक काम है, वास्तव में एक तरह की वस्तु में से एक है।
अंडा चेयर एक चंचल टुकड़ा है - कुर्सी का "खोल" गोले से बना है। वास्तव में, सीशेल कंपनी के कई उत्पादों में दिखाई देते हैं।
हम समुद्री शैवाल का उपयोग करते हैं क्योंकि हम वास्तव में विभिन्न रंगों को पसंद करते हैं, प्रत्येक कोण में यह देखा जाता है कि यह एक अलग चमक देता है। बांगहानॉय कहते हैं, यह समुद्री शैवाल की सुंदरता है।
सीप इस कॉफी टेबल सेट के डिजाइन के लिए भी केंद्रीय हैं। खोल के टुकड़ों के वक्रता एक हवादार दिन पर सागर के पानी के काटने को ध्यान में रखता है और शैल में पट्टियां आंदोलन को जन्म देती हैं। बॉन ऐस उच्चारण फर्नीचर, स्नान उच्चारण, vases पैदा करता है। कटोरे, योजनाकार, दर्पण, दीपक और ट्रे। कंपनी के पास फैशन संग्रह भी है।
केनेथ कोबैनप्यू
मुझे हर जगह प्रेरणा मिलती है, हर दिन मेरे आस-पास की सबसे अधिक प्रचलित चीजों से सबसे विदेशी इलाकों में मुझे जाने का विशेषाधिकार मिला है। मैं प्रेरणा के लिए प्रवृत्ति किताबों को ज्यादा नहीं देखता हूं। इसके बजाय, मैं वास्तुकला, फैशन और कला से इनपुट के एक व्यापक स्पेक्ट्रम को अवशोषित करना पसंद करता हूं। फिर, मैं सिर्फ अपने प्रवृत्तियों पर भरोसा करता हूं और विचारों को मुझे नेतृत्व करने देता हूं, "कोबांपू कहते हैं। "मुझे लगता है कि हर जगह प्रेरणा की तलाश में, हर समय, दिमाग किसी भी तरह इसे खोजने के लिए और अधिक खुला हो जाता है, और परिणामस्वरूप परिणाम तेजी से बहते हैं। हालांकि, मेरे सभी टुकड़ों में एक आम कारक उत्पादन प्रक्रिया है, जो मुख्य रूप से हस्तनिर्मित है। मानव भावना की ताकत में मुझे जो प्रेरणा मिलती है वह एक समानता है जो कभी नहीं बदलेगी।
Cobanpue ब्लूम कुर्सी के लिए एक फूल खिलना से प्रेरित था। कुर्सी के केंद्र से विकिरण सिलाई के सैकड़ों ठीक लाइनें।रेखाएं और नरम गुंबद उष्णकटिबंधीय फूल के पंखुड़ियों के समान होते हैं, सचमुच आपको इस सीट में बसने के लिए तैयार करते हैं। कुर्सी माइक्रोफाइबर से बना है जो एक शीसे रेशा प्रबलित शीर्ष पर सिलाई जाती है। आधार स्टील है।
जबकि इस टुकड़े की तुलना में एक बहुत मजबूत खिंचाव हो सकता है ब्लूम कुर्सी, ड्रैगन कम नाटकीय नहीं है। यह मछली पकड़ने की जाल से प्रेरित था और एक्रिलिक कपड़े से बना है जो एक स्टेनलेस स्टील फ्रेम के चारों ओर मोड़ और लपेटा जाता है। इनडोर या आउटडोर उपयोग के लिए उपयुक्त, कुर्सी एक संग्रह का हिस्सा है जिसमें कभी-कभी टेबल और एक ओटोमन शामिल होता है।
ला लुना चेयर और तुर्क बुनाई के कोबैनपू की क्लासिक कृति है। रतन स्ट्रिप्स से बुने हुए, कुर्सी रतन कोर और जूट के एक खोल पर बना है जो फोम के साथ पैक किया जाता है। डिजाइन विशेष रूप से जटिल है क्योंकि बुनाई की दो अलग-अलग शैलियों कुर्सी की रिम के चारों ओर एक साथ आते हैं। यह टुकड़ा रतन के साथ अपने कौशल को प्रदर्शित करता है, जो एक प्रसिद्ध सामग्री है।
हमने कोबैनप्यू से पूछा कि वह रतन के आने पर कल्पना को फैलाए जाने वाले डिजाइनों के साथ कैसे आ रहा है।
मेरा मानना है कि डिजाइन एक जीवित प्रक्रिया है, हमेशा बदलती दुनिया के जवाब में बदल रहा है। इसके कारण, मैं व्यक्तिगत सौंदर्य में बॉक्सिंग से बचने के लिए कड़ी मेहनत करता हूं, क्योंकि इसकी पुनरावृत्ति की प्रवृत्ति है। मैं अपने स्वाद के अनुसार, सहजता से डिजाइन करता हूं, जो मुझे प्रेरित करता है के साथ विकसित होता है। फर्नीचर डिजाइन में पवित्र Grail एक प्राकृतिक सामग्री है जो कठोर सड़क का सामना कर सकते हैं, लंबे समय तक चलने और भारी उपयोग का सामना कर सकते हैं। सामग्री चुनते समय ताकत, स्थायित्व और लागत एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। इसके अलावा, मेरी मां फर्नीचर डिजाइन उद्योग में अग्रणी थीं और उन्होंने रतन के साथ काम करने की एक तकनीक का आविष्कार किया जो आज भी उद्योग में व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, इसलिए मैं हमेशा हमारे आस-पास के अविश्वसनीय संसाधनों से अवगत हूं।
एक टुकड़े में जो मजेदार है, न केवल कार्य करता है, कोबैनप्यू ने प्रकृति को थोड़ा सा टुकड़ा टुकड़ा में एक सनकी मोड़ दिया। फ्रेन्ड के किनारे चल रहे हैं ज़ज़ा चेयर microfiber में लपेटा गया है और सिर्फ समर्थन के रूप में काम नहीं करते हैं - वे टुकड़ा अपनी playful गुणवत्ता देते हैं। एक कुर्सी का यह पंख घर के किसी भी कमरे में एक आकर्षक जोड़ होगा, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि शैली क्या है।
इतो किश
MoreINSPIRATION
फिलीपीन संस्कृति, रचनात्मकता और शिल्प कौशल के लिए मेरी गहरी प्रशंसा हमेशा प्रेरणा का स्रोत रही है। किश बताते हैं कि 7,000 से अधिक द्वीप आपको महान प्रेरणा प्रदान कर सकते हैं जो मूल और अद्वितीय है।
फिलिपिनो सौंदर्यशास्त्र की विविधता बढ़ती जा रही है और विभिन्न दृष्टिकोणों से अपनी विरासत में वापस देखकर अलग हो जाती है। मैं देखता हूं कि फिलीपींस के स्वदेशी लोगों ने पिछले कुछ सौ वर्षों में क्या किया है और इसे नए दर्शकों के लिए प्रासंगिक बना दिया है। मेरा डिजाइन हमेशा इस बारे में होगा कि मैं कौन हूं और कहां से आया हूं। मैं जीवन के अनुभवों से भी प्रेरित हूं और यह कैसे आकार और प्रभावित हुआ है।
किश का बेसिलिसा संग्रह रतन बुनाई पर केंद्रित है, जिसे बुलाया जाता है Solihiya, जो फिलीपींस में जीवन का एक तरीका है।
आप स्थानीय बाजार में जाते हैं और आप टोकरी और अन्य दैनिक आवश्यकताएं देख सकते हैं जो प्राकृतिक सामग्री के बुनाई को लागू करते हैं। यह एक आसान एप्लीकेशन नहीं है और मुझे 70 साल की उम्र में मेरी दादी बेसिलिसा याद है। वह गेराज में एक डाइनिंग कुर्सी खींचती है और सीट को फिर से बुझाती है। यह एक ऐसी तकनीक है जिसे एक नई पीढ़ी को पारित करने की आवश्यकता है क्योंकि हम किसके और कैसे रहते हैं। सोलियाया एक जटिल बुनाई है जो कार्यात्मक और सजावटी दोनों है। कार्यात्मक क्योंकि यह उस वस्तु को मजबूत और समर्थन करता है जिस पर इसका उपयोग किया जाता है; बुनाई में अंतर्निहित सुंदरता के कारण सजावटी, और प्रकाश और छाया का उत्कृष्ट खेल यह पैदा करता है। टुकड़ों के प्रभाव में जोड़ना यह है कि विभिन्न solihiya बुनाई पैटर्न का इस्तेमाल किया गया था, सभी फिलीपीन द्वीपसमूह के विभिन्न हिस्सों से खींचा, किश बताते हैं
बलस्टर संग्रह किश के लिए पहला था, और वह फर्नीचर डिजाइनर के रूप में अपने करियर में एक निश्चित क्षण कहता है।
मैं फर्नीचर के साथ आना चाहता था जो मुझे फिलिपिनो के रूप में प्रस्तुत करता है। यह संस्कृति और परिवार था। यह संग्रह पुराने फिलीपीन डिजाइन में balusters के निकट omnipresence से प्रेरित है। बच्चों के रूप में, हम सभी ने उन्हें बैठने के तत्वों और अन्य फर्नीचर में उपयोग किया। वे वेंटानिलस में थे जो हमारे माता-पिता और दादा दादी के घरों, और सीढ़ियों पर सजावटी विवरण के माध्यम से हवा बहने देते थे। यह संग्रह फिलिपिनो जीवन के इस निकट-प्रतीकात्मक तत्व के लिए एक आदर्श है। यह मेरी मां को भी श्रद्धांजलि है, जिसके बाद ग्रेगोरिया लाउंज / कुर्सी का नाम रखा गया है। यह आज के घरों में संतुलित, पुनर्निर्मित और पुन: प्रस्तुत किया गया है।
टेडेको होम
ताडेको होम ने टैगम एग्रीकल्चरल डेवलपमेंट कंपनी (टेडको), जो एशिया में एक प्रमुख केला निर्यातक है, के एक सामुदायिक विकास कार्यक्रम के रूप में शुरू हुआ। अब यह फिलीपींस में एक वैश्विक हस्तशिल्प निर्माता बन गया है।
ऊपर दिखाए गए सजावटी दीवार टाइलें एक टुकड़े या विभिन्न संयोजनों में या तो आश्चर्यजनक उच्चारण हैं। उनके शानदार बुनाई और डिज़ाइन ऐसा लगता है जैसे आप उन्हें स्पर्श किए बिना बनावट महसूस कर सकते हैं।
ट्रिबो बे लिविंग
क्लासिक रूपों के सटीक विलय के लिए जाना जाता है, समकालीन संवेदनशीलता के साथ, नीचे ट्राबो बे लिविंग ने आईसीएफएफ में विभिन्न प्रकार के प्रकाश और फर्नीचर टुकड़े दिखाए। आईसीएफएफ में विभिन्न प्रकार के प्रकाश और फर्नीचर टुकड़े दिखाए गए। यह देहाती लेकिन दिलचस्प है गेट्टी टेबल juxtaposes आधार के साथ गर्म लकड़ी में एक और आधुनिक खिंचाव है।
डिजाइनर रैंडी विरा का कहना है कि उनकी प्रेरणा इतिहास से आती है।
"जब मैं अतीत में उपयोग की जाने वाली रोचक वस्तुओं को देखता हूं (चाहे व्यावहारिक या कला), मैं उत्सुक हो जाता हूं और पूरी तरह से मोहक हो जाता हूं। कलाकार / शिल्पकार के प्रति पूर्ण सम्मान के साथ, मेरी व्यक्तिगत संवेदनशीलताओं का उपयोग करके एक पूरी तरह से नई अवधारणा उभरती है। इस तरह मैं अपने डिजाइन अलग करता हूं।"
प्रकाश और मनोदशा के लिए समायोज्य, लकड़ी के slats वेरा लैंप हालांकि आप चाहें धक्का और फैलाया जा सकता है। लकड़ी के पीछे से विकिरण गर्म प्रकाश काले धातु के आधार और ध्रुव के साथ उच्चारण किया जाता है।
विटो सेल्मा
प्राकृतिक लेकिन उपन्यास, विटो सेल्मा के डिजाइन लाइनों और वक्रों पर खेलते हैं, चाहे रतन, लकड़ी या अन्य प्राकृतिक सामग्री में हों।
एक व्यक्ति के रूप में और एक डिजाइनर के रूप में, मैं जो कुछ देखा है और जो भी मैं मिलता हूं, उसके बारे में बहुत अधिक परिष्करण हूं। यही कारण है कि यात्रा मेरे लिए बहुत महत्वपूर्ण है। जितना अधिक मुझे देखने और अनुभव करने के लिए मिलता है, मैं एक व्यक्ति और डिजाइनर के बेहतर बन जाता हूं। मेरा काम प्रकृति से बहुत प्रेरित है। मैं अपने चारों ओर से मेरी प्रेरणा लेता हूं। सामग्रियों के लिए, मुझे प्राकृतिक खत्म करने और लगभग अपने प्राकृतिक राज्य में रखने के लिए पसंद है। अगर मैं रंग या अन्य बनावट जोड़ता हूं, तो यह प्राकृतिक तत्व की तारीफ करना है। मैं यह भी चाहता हूं कि मेरा काम बाहर की चीज़ों का प्रतिबिंब बन जाए और उसे घर के अंदर लाए।
ज़गी टेबल पर्वत श्रृंखला के ऊंचे और निम्न स्तर पर खेलते हैं, लेकिन लकड़ी के नाटक के साथ। लकड़ी के विभिन्न रंग परिदृश्य की गहराई में जोड़ते हैं और एक टेबल के रूप में एक कला टुकड़ा है। पक्षियों, धारीदार लकड़ी के ठोस विमान, ग्लास का समर्थन करने वाले जंजीर चोटियों में वृद्धि करते हैं। वास्तव में फर्नीचर का एक हड़ताली काम।
हानाको कंसोल आईसीएफएफ बूथ में एक और अधिक हड़ताली टुकड़ा था। पत्थर में एक फूल की तरह, डिजाइन की गर्म लकड़ी शेष टुकड़े के खिलाफ विरोधाभास है। सेल्मा का कहना है कि यह टुकड़ा डर को उजागर करता है कि यदि कोई अनुभव नहीं पकड़ा जाता है, तो यह खो जाता है और यादों को संरक्षित करने में यह सुविधा मिलती है, क्योंकि वे हमें अपने अतीत, वर्तमान और भविष्य में विस्तार प्रदान करते हैं।
एक लहर की याद ताजा, की लालित्य बाउड टेबल रतन के लिए एक और ओडी है। अपूर्ण आधार इस सर्वव्यापी सामग्री का उपयोग करके कुशल हस्तशिल्प दिखाता है, जिसके परिणामस्वरूप एक ऊर्जावान लेकिन सुखदायक टुकड़ा होता है।
बाउड बेंच तरंग अवधारणा को बैठने में फैलाता है जो ऐसा लगता है कि यह सचमुच आपको दूर कर सकता है। टुकड़े का वक्रता एक सायरन गीत की तरह है, जो आपको आराम की लहरों पर सवारी करते हुए सीट और घोंसला लेने के लिए बुलाती है।
हमेशा के रूप में, दुनिया भर के डिजाइनरों आईसीएफएफ2015 में भाग लिया। लेकिन इस फिलीपींस-केंद्रित बूथ में, हमें महान डिजाइनों की दुनिया मिली।
